Музыка
Японская народная музыка, развивавшаяся в тесном контакте с
драматическим, танцевальным и другими видами искусства, отличается
преобладанием вокального исполнения над инструментальным.
Там, где требуется воссоздать типичную японскую атмосферу,
обязательно зазвучат бамбуковая флейта (сяку-хати) и трехструнный,
похожий на лютню, сямисен. Оба этих инструмента своим строгим,
скупым звучанием лучше всего передают столь важную для всех
видов искусства дзэн суть ва-би и саби (с. 19). Насколько эмоционально,
будто в экстазе, звучит сямисен, можно услышать во время представления
в Театре бунраку (с. 20), где виртуоз-музыкант способен извлечь
из трех струн всю лирику любви, печаль скорби и отчаяния, гнев
ненависти и восторг счастья. Эти музыкальные инструменты вместе
с 13-струн-ной японской цитрой (кото) возникли, как и исполняемая
на них музыка, в XVI столетии.
Намного старше совсем по-другому звучащая средневековая музыка
гага-ку, сопровождающая придворный танец бугаку — она исполняется
на губной гармошке, флейте и многочисленных барабанах. Самая
древняя японская музыкальная традиция - кагура - связана с синтаистскими
ритуальными танцами и в том же неизменном виде исполняется в
крупных синтоистских храмах и сегодня.
Гагаку
«Гагаку», музыка императорского двора древней Японии, исполняется
ансамблем японских духовых, струнных и ударных инструментов,
включающим «ёкобуэ» (поперечная флейта), «сё» (цилиндрический,
вертикально стоящий инструмент из 17 бамбуковых труб, каждая
из которых имеет самостоятельное звучание), «со» (струнный щипковый
инструмент, предшественник популярного в Японии «кото», напоминающего
цитру), «бива» (инструмент грушевидной формы с четырьмя струнами)
и «тайко» (барабаны). Музыка гагаку разделяется на инструментальные
композиции, танец и речитатив. Оркестр гагаку напоминает оркестр
западного типа, тем не менее его основным элементом являются
духовые инструменты.
Музыка театра но
«Но», классический японский театр, появился в XIV в. Его труппа
состоит из «татиката» — актеров, которые играют и танцуют в
масках, и «хаясиката» — музыкантов, которые усиливают эмоциональный
накал спектаклей и своим исполнением отмечают ход времени. Духовые
и ударные инструменты труппы но включают «нокан» (вертикальная
флейта), «цудзуми» (небольшие барабаны). Перед тем, как ударить
по своим инструментам, барабанщики издают резкие и отрывистые
крип. Характерной чертой традиционной японской музыки является
ее направленность на отсчет времени.
Народные песни
Японские народные песни различаются в зависимости от повода,
по которому они исполняются, и функционального значения. Первая
большая группа состоит из песен, относящихся к определенным
видам труда, включая песни, связанные с посадкой риса, сенокосом
и другими видами сельскохозяйственной деятельности (например,
песни рыболовов или песни лодочников и пастухов). Вторая группа
связана с праздниками и торжествами. Сюда относятся ритуальные
песнопения, новогодние песни и те, которые исполняются свадебной
процессией на пути к дому жениха. В третью группу входят колыбельные
и другие детские песни.
Эти народные песни иногда звучат под аккомпанемент «сямисэна»
и «ся-кухати». Огромные перемены в обычаях и образе жизни японского
общества в последние десятилетия размыли социальную основу народных
песен, однако, они по-прежнему исполняются — теперь уже, в основном,
профессиональными певцами, и существуют, скорее, в качестве
музыкального жанра, чем неотъемлемой части народного быта.
Танец
Традиционное танцевальное искусство Японии, возникшее в древности
как элемент религиозных ритуалов, на протяжении столетий развивалось
в тесном контакте с различными жанрами музыкального и театрального
искусства. Японские танцы традиционно разделяются на «май»,
отличающиеся ритуальной сдержанностью, и «одори», для которых
характерны более грубые, приближенные к повседневной реальности,
движения.
Происхождение
Считается, что направление «май», которое буквально обозначает
«вращение», берет свое начало в движениях храмовых прислужниц,
которые кружились в ритуальных танцах с ветвями священного дерева
«сакаки» и бамбука в руках, приносивших, согласно преданию,
плодородие и спокойствие земле. Со временем, движения и жесты,
которым служительницы храма придавали религиозное значение,
были формализованы, и ритуальный танец стал исполняться на сцене
жрицами с веерами в руках. В дальнейшем он развился в хореографическое
искусство театра «но». Как и древние ритуалы, от которых они
произошли, танцы но и май исполняются обычно одним или двумя
актерами, кружащими по сцене с веерами или подобными предметами
в руках.
«Одори», что буквально означает «прыжок», возникло под влиянием
определенных сект «дзёдо» — буддийской секты, широко распространенной
в средние века среди простого народа. Секта дзёдо делала основной
акцент на повторяющемся пении простых молитв («нэнбуцу») группами
верующих, которые иногда подпрыгивали в ритме аккомпанировавших
колоколов в примитивном танце, называвшемся «нэнбуцу одори».
Вплоть до возникновения театра «кабуки» в период Эдо одори оставались
именно такими видами танца, исполнители которых уделяют максимум
внимания музыке, а не символическому значению жестов. Этот тип
танцев существует в каждом районе Японии в виде народного танца
«бон одори».
Хореография театра Кабуки
Танец «кабуки» первоначально считался разновидностью «одори»,
так как происходит от «нэнбуцу одори» и исполнялся под аккомпанемент
популярных песен. Этот вид танца впервые исполнялся предположительно
в начале VII в. в Киото труппой танцовщиц под руководством настоятеля
храма Идзумо. Однако после 1629 г. правительственным указом,
направленным на сохранение общественной морали участие женщин
в кабуки было запрещено. После этого в кабуки играли мальчики,
а когда и это было запрещено правительством -- совершеннолетние
актеры мужского пола. С развитием танца кабуки эта форма танца
одори в значительной степени обогащалась элементами таких жанров
«май», как «кусэмаи» — танец с речитативом, разнообразными формами
«но» и «кёгэн». В то же время танец кабуки все теснее сплетался
с драматическим сюжетом, превращаясь в театральную форму, дошедшую
до наших дней.
Термин «нихон буе», или классический японский танец, скорее
относится к хореографическому искусству кабуки и его производным,
чем к древним и средневековым жанрам. Сегодня более 150 школ
классического танца передают из поколения в поколение художественные
стили лучших актеров и танцоров кабуки, живших в разные эпохи.
Современные направления в хореографии
В последние годы японские хореографы поставили ряд обработок
западных пьес, включая «Фауста» и «Кармен», совмещающих технику
японского классического танца с достижениями хореографии Запада.
И хотя эти попытки все еще на стадии экспериментов, они, в частности,
освободили искусство женского танца от жестких канонов японской
традицинной хореографии, сделали женские партии более смелыми
и экспансивными. Западное хореографическое искусство, широко
изучаемое и популярное в Японии, не только оказало воздействие
на развитие традиционного японского танца, но и испытало обратное
влияние. Примеры этого влияния — балет «Кабуки», поставленный
по классической пьесе театра кабужи «Ка-надэхон тюсингура» Морисом
Бежаром и представляющий переработку классического репертуара
кабуки, типа «Додзёдзи» и «Сагнмусумз», в стиле танца фламенко.
Танец играет огромную роль в культе синтоизма (кагура), а также
в театрах но и кабуки (с. 20). Так, во всех более крупных синтоистских
храмах есть подиум, положивший в XIV в. начало развитию театра
но. Традиционные формы японского танца подчинены строгим каноническим
правилам и характеризуются символизмом движений м жестов, без
знания которых понять смысл действа практически невозможно.
Непосвященному зрителю остается только восхищаться великолепными
костюмами исполнителей и строгой ритмичностью музыки.
Противоположностью традициям стал возникший в 50-е гг. танец
буто, шагнувший с тех пор далеко за пределы Японии и приобретший
невероятную популярность. Экспрессивные позы, обозначающие опустошение
души, грим, обнаженность тела и поиски границ возможного — всё
это позволяет почувствовать другую сторону Японии, очень далекую
от дзэн и конфуцианства.